रोन्डो काय आहे? संगीत मध्ये rondo काय आहे?

एल. बीथोव्हेन, "तुर्की रॉन्डो" व "डब्ल्यूए" Mozart द्वारे "सेन्ट-एन्डेन्सशन एण्ड द रॉन्डो कॅप्रसिसासो" सेंट-सेन्स ... या वेगवेगळ्या कारणामुळे एकाच आणि एकाच्या मदतीने लिहिलेले आहेत. समान संगीत फॉर्म अनेक प्रसिद्ध संगीतकारांनी त्यांच्या कामात ते वापरले पण रोन्डो काय आहे, ते संगीत कला इतर फॉर्म वेगळे कसे? आपण या संकल्पनाची व्याख्या करून आणि त्याच्या subtleties समजून घेऊ.

काव्य

गोंधळ टाळण्यासाठी, हे लक्षात ठेवले पाहिजे की हे पद दोन क्षेत्रांमध्ये - साहित्य आणि संगीत यांच्याशी देखील संबंधित आहे. आणि हे पूर्णपणे असंतुष्ट आहे कविता बोलणे, rondo कवितेचा फॉर्म आहे.

त्यात एक विशेष रचना आहे, ज्यामध्ये पहिल्या ओळीच्या सुरुवातीच्या शब्दांचे प्रतिनिधित्व करणार्या नवव्या आणि पंधराव्या ओळीत 15 ओळी आहेत. हा फॉर्म फ्रान्समध्ये चौदाव्या शतकापासून झाला आणि सक्रियपणे अठरावा आणि 20 व्या शतकातील रशियन कवितांमध्ये त्याचा वापर करण्यात आला.

संगीत मध्ये Rondo फॉर्म

आता आपण संगीतमध्ये थेट रोन्डोचे वर्णन करू शकता. हे प्रथम मध्ययुगापासून फ्रान्समध्ये आले होते. फॉर्मचे नाव "शब्द" या शब्दावरून उद्भवते - "मंडळ" तर म्हणतात गोल नृत्य गाणी त्यांच्या कार्यक्षमतेत, एकट्या गायकांनी आपल्या कामाचे तुकड्यांचे प्रदर्शन केले आणि कोरसने परावृत्त केले, ज्यामध्ये मजकूर आणि गोडवा दोन्ही बदलत राहिले. हे गाणी देखील रोन्डोच्या वाद्य स्वरूपाचे एक नमुना ठरले.

हे एक काम तयार करण्याचा एक विशिष्ट मार्ग आहे ज्यामध्ये मुख्य थीम - सहसा एक परावृत्त असे म्हटले जाते - सतत अन्य संगीत भागांच्या सहाय्याने सतत (किमान तीन वेळा) पुनरावृत्ती होते. जर आम्ही लॅटिन अक्षर अ आणि अन्य अक्षरे इतर भागावरुन परावृत्त करतो तर उत्पादनाचे सरलीकृत आकृती खालील प्रमाणे दिसेल: AB-AC-AD आणि अशीच. तथापि, रोन्डो खूप लांब नसावे नियमानुसार, त्यात पाच ते नऊ भाग असतात. हे सर्वात मनोरंजक आहे की सर्वात लांब रँडोमध्ये 17 तुकड्यांचा समावेश आहे. हा फ्रेंच तंतुवाद्यवादाचा फ्रँकोइस कूपरिन याचा निष्कर्ष आहे. तसे, आजच्या काळात लोकप्रिय इलेक्ट्रॉनिक संगीतचे पूर्वज बनले हे संगीत प्रकार . हिप-हॉपमध्ये यामध्ये बर्याच गोष्टी आहेत, जिथे दुसरा तुकडा रेषेवर लागू करता येतो. फरक एवढाच आहे की मुख्य हेतू सतत खेळत असते, आणि काम इतर तुकडे सह पर्यायी नाही.

जाती

आता, रॅंडो संगीतामध्ये काय आहे ते निश्चित केल्यावर आपण त्याच्या विविध पर्यायांवर लक्ष देऊ शकता. जर आम्ही थीम आणि मांडणींच्या संख्येबद्दल बोललो तर पुढील प्रकारचे ओळखले जाते. सर्व प्रथम, एक लहान रोन्डो, मोठ्या, तसेच पियानोवर आधारित असे नाव दिले आहे कारण हे पियानोवर वाजवायचे संगीत काही वैशिष्ट्ये मिळतो.

विविध रचनात्मक पर्याय संगीत मध्ये या फॉर्मचा मोठ्या प्रमाणावर वापर करणे शक्य करतात. ऐतिहासिकदृष्ट्या एक प्राचीन रोन्डो शास्त्रीय आहे, ज्यात जास्त संख्येने विरोधाभासी आणि मोठ्या विभाग आणि पोस्ट शास्त्रीय एक आहे. हे विकसित कसे म्हणून हे वाद्य फॉर्म रूपांतरित करण्यात आला हे शोधणे मनोरंजक असेल.

फॉर्म डेव्हलपमेंटचा इतिहास

कित्येक शतके, मूळ वाद्य आवृत्तीच्या तुलनेत रोन्डोचे वाद्य रूप बदलले आहे. गाणे आणि नृत्य कला पासून, तो हळूहळू एक महत्त्वपूर्ण गोल मध्ये वळते. रोन्डो त्याच्या कामात सुप्रसिद्ध संगीतकारांसोबत काम करते, हापूसवाचक, ज्यांनी फ्रांस XVII मध्ये - XVIII शतकाच्या सुरुवातीला निर्माण केले: फ्रंककोइस कूपरिन, जॅक्स छंबोनियर, जीन फिलिप रमेऊ. यावेळी कलांचे प्रबळ प्रकार रोक्को आहे, संगीत महान कृपा, अभिजात आणि दागिने भरपूर प्रमाणात दिले आहे. आणि रोन्डो अपवाद नाही. परंतु, या शैलीतील अतुलनीय बाह्य कृपादृष्टी आणि चमकदारपणा असूनही, ती सदैव आतील अंतर्भूत सामग्री आणि सामग्रीचा अभ्यास करते.

विनीस क्लासिक्सचा प्रभाव

भविष्यात, या दिशेने वाद्य स्वरूपात लक्षणीय बदल हे कलांच्या शैलीतील जागतिक बदलामुळे, माणसाचे एक नवीन विश्वदृष्टी आहे ज्यामुळे कवी, कलाकार आणि सर्जनशीलतेवर प्रभाव पडत नाही, आणि नक्कीच, संगीतकारांनी. विनीज़ क्लासिक्सच्या संगीतामध्ये रोन्डो फॉर्मच्या विकासाच्या वैशिष्ठतेकडे लक्ष देणे योग्य आहे. वापरण्याजोगी सर्वात प्रथम एक हेडन होता या वाद्य रूपाने शास्त्रीय वैशिष्ट्ये प्राप्त केली होती. आणि डब्ल्यूए Mozart च्या कृतीत, तो त्याच्या पीक पोहोचते हे बोलणे, एक त्याच्या प्रसिद्ध "तुर्की Rondo" उल्लेख अपयशी करू शकत नाही.

हे काम लिहिताना , Mozart ने पियानोफोर्टेवरील कामगिरीसाठी पारंपारिक तुर्की ऑर्केस्ट्रल लष्करी संगीत हलवला. मोहक, उत्साही, चैतन्यशील, हे संगीत अतिशय सुप्रसिद्ध आहे आणि अनेकांद्वारे ते प्रेम करतात या संगीत स्वरूपात वापरणारे आणखी एक प्रसिद्ध संगीतकार एल. बीथोव्हेन होते. त्याच्या कामात, rondo आधीच एक उत्तम खोली आहे, masculinity आणि प्रमाणात. मिश्र संगीताच्या स्वरूपाचा वापर सुरू करतात. हा एक सोनाटा रोन्डो आहे. त्यांचे मजाकड आणि उत्साही "हानीमय पेनीवर रोष" देखील मोठ्या प्रमाणावर ज्ञात आहे, तसेच या स्वरूपात लिहिलेले आहे.

रशियन प्रतिनिधी

रशियन कलेत, या दिग्दर्शकाचा संगीताचा प्रकार अनेक सुप्रसिद्ध संगीतकारांनी देखील वापरला होता. आपल्या अर्थपूर्ण क्षमतांच्या मदतीने त्यांनी लोकप्रिय संगीत शैलींचे आराखडे विस्तृत केले. उदा. ए. पी. बोरोडिन "स्लीपिंग प्रिन्सेस" च्या गावात, परावृत्त होण्याच्या वारंवारतेमुळे, रोन्डोचे वैशिष्ट्यपूर्ण, अमापनीयतेची जाणीव, नायिकाच्या स्वप्नाची नीरसता निर्माण होते. एपिसोड मुख्य विषयवस्तूच्या अपरिवर्तनीय व मोजक्या गैरहजरपणाशी तुलना करीत एकमेकांशी यशस्वी ठरतात.

सोव्हिएट युगाच्या संगीतातील रोन्डोचे स्वरूप देखील वापरण्यात आले होते. यात अनेक अभिव्यक्ती होत्या बहुतांश भागांसाठी, कामाचे रोन्डो सारख्या बांधकामचे घटक वापरण्यात आले होते. उदाहरणार्थ, व्ही. पी. कताव यांच्या कथा लिहिलेल्या एसएस प्रॉकोफीएव्ह "सेमियन कोटको" या ऑपेरामध्ये मी काम करणार्या लोकांचा मुलगा आहे. येथे संगीतकार, रोन्डो रचनेच्या तत्त्वांचे अनुसरण करून, एक उत्कृष्ट कलात्मक अभिव्यक्तता प्राप्त करते: या फॉर्मची पुनरावृत्ती, विविध स्वरूपांचा एकत्र आणि बांधणी करण्याची क्षमता, सर्व वर्णांच्या भावनांच्या व्यापकतेचे संदेश सांगण्याचे एक साधन म्हणून कार्य करते.

फॉर्मचे भविष्य

आता आम्ही आधीच एक rondo काय आहे याबद्दल अधिक जाणून की, आपण लहान निष्कर्ष आणि assumptions करण्यासाठी प्रयत्न करू शकता. जसे आपण पाहू शकता, या फॉर्मची अर्थपूर्ण क्षमता वेगवेगळ्या शैलीत वापरणे, आश्चर्यकारकपणे रूपांतर करणे आणि त्यांना पूरक करणे. आणि कदाचित, समकालीन कलेत आणि भविष्यकाळातील संगीतातही एक जागा आहे. काय लक्षात घेण्याजोगा आहे, बर्याच पूर्वी सिनेमामध्ये रोन्डोचा उल्लेख नव्हता. हा शब्द "पानाची सुरुवात" जवळजवळ वर्णन करतो.

अखेरीस, रोन्डो स्थिर व स्थिर आहे, स्थिर असलेल्या तात्पुरता, मोजमापाने वादळी आणि त्याच्या स्वत: च्या ठिकाणी परत येणारे चिरंतन परत. आणि यामध्ये ते आपल्या जीवनासारखे आहे आणि निसर्ग स्वतः आहे, त्याच्या अपरिवर्तनीय चक्रीय सह.