पाब्लो पिकासो: काम करते, विशेषत: शैली. Cubism पाब्लो Pikasso

करतो पाब्लो पिकासो नाव माहीत नाही ग्रहावर एक व्यक्ती मारता आली आहे. Cubist चित्रकार संस्थापक आणि केवळ युरोप मध्ये पण जगभरातील, कला 20 व्या शतकात प्रभाव शैली विविध.

पाब्लो पिकासो कलाकार बालपण आणि प्रशिक्षण वर्षे

सर्वात उल्लेखनीय एक 20 व्या शतकातील कलाकार, मालागा मध्ये, मर्सेड क्षेत्र घरात 1881 मध्ये जन्म झाला, 25 ऑक्टोबर रोजी. आता एक संग्रहालय आहे आणि पिकासो फाउंडेशन नावाच्या आहे. बाप्तिस्मा स्पॅनिश परंपरा, पालक, देवाच्या पवित्र लोकांनी नावे आणि एक घडून आहे की मुलगा लांब पुरेशी नाव दिले कुटुंब नातेवाईक जवळचा आणि सर्वात प.पू.. शेवटी तो फार पहिल्या आणि शेवटच्या प्रसिध्द आहे. पाब्लो त्याच्या वडिलांच्या खूप सोपे शोधत, आई आडनाव निर्णय घेतला. प्रतिभा आणि एक मुलगा काढणे इच्छा लवकर बालपणीच्या उदयास आली आहे. पहिल्या आणि अतिशय मौल्यवान धडे तो त्याच्या वडिलांना, एक कलाकार कोण होता. त्याचे नाव जोस Ruiz होते. "Picador" - त्याच्या पहिल्या प्रमुख चित्रकला, तो आठ वर्षे लिहिले. आम्ही सुरक्षितपणे काम पाब्लो Pikasso सुरू की म्हणू शकता. भविष्यात कलाकार पिता 1891 मध्ये ला करना मध्ये नोकरी शिक्षण देण्यात आली, आणि लवकरच कुटुंब स्पेन उत्तर हलविले. वर्ष कला शाळेत अभ्यास दरम्यान देखील आहे पाब्लो. बार्सिलोना - कुटुंब नंतर सर्वात सुंदर शहरात एक हलविले. त्या वेळी तरुण पिकासो 14 वर्षांचा होता, आणि तो ला Llotja (ललित कला शाळा) अभ्यास खूपच लहान होता. तथापि, वडील तो उत्तम कामगिरी coped जे एक स्पर्धात्मक आधारावर प्रवेश परीक्षा, दाखल करण्यात आले होते याची खात्री करण्यासाठी सक्षम होते. आणखी चार वर्षांनी, पालक वेळ कला प्रगत शाळेत चांगले ते व्यवस्था करण्याचा निर्णय घेतला - माद्रिद "San Fernando". अकादमी येथे अभ्यास लवकर त्याचे शास्त्रीय कॅनन आणि नियम तो अरुंद आणि कंटाळवाणा होता तरुण प्रतिभा कंटाळले. त्यामुळे अधिक वेळ तो Prado संग्रहालय आणि त्याच्या संग्रह अभ्यास वाहिलेली आणि एक वर्ष नंतर बार्सिलोना परतला. त्याच्या काम लवकर कालावधी 1986 मध्ये लिहिले चित्रे, समाविष्टीत आहे: "स्वत: ची पोर्ट्रेट" पिकासो "प्रथम जिव्हाळ्याचा", "एक आई च्या पोर्ट्रेट" (खाली चित्रात) (तो कलाकार बहीण लोला लेखनात).

माद्रिद मध्ये त्याच्या मुक्काम काळात, तो प्रथम एक केले पॅरिस, ट्रिप तो सर्व संग्रहालये आणि कला महान मास्टर्स अभ्यास आहे. त्यानंतर, कला जगात अनेक वेळा मध्यभागी पोहोचेल, आणि 1904 मध्ये अंतिम हलविला जाईल.

"ब्लू" कालावधी

या कालावधीत म्हणून पाहिले जाऊ शकते एक दगडफुलापासून मिळणारा रंग चाचणी, या वेळी पिकासो च्या कामे मध्ये वर्षापासून सुरवात होते, त्याचे गुण अजूनही बाहेर प्रभाव असते. ज्ञात खरं: प्रतिभा सर्जनशील मन कठीण जीवन परिस्थिती सर्वात स्पष्टपणे स्वतः स्वरुपात प्रकट. त्या पाब्लो पिकासो, ज्या कामे आता जगातील सुप्रसिद्ध आहेत नक्की काय झाले आहे आहे. घेईल चालना आणि जवळचा मित्र कार्लोस Kasagemasom मृत्यू द्वारे झाल्याने एक दीर्घ उदासीनता नंतर आली झाले. 1901 मध्ये Vollard आयोजित एक प्रदर्शन येथे, तो कलाकार 64 कामे सादर, पण त्या वेळी ते अजूनही भोगासक्ती आणि तेज पूर्ण होते, स्पष्टपणे Impressionists प्रभाव वाटले. त्यांच्या कायदेशीर अधिकार मध्ये "निळा" त्याच्या कामाच्या काळात हळूहळू आकडेवारी कडक contours आणि तीन-डी प्रतिमा नुकसान, कलात्मक दृष्टीकोन शास्त्रीय कायदे पासून निर्गमन स्वतः manifesting प्रवेश केला. त्याच्या पेंटिंग रंग पॅलेट अधिक एकसमान होते, फोकस निळा आहे. कालावधीच्या सुरूवातीस "एका अस्त्रावर काम करतोय Sabartesa पोर्ट्रेट" आणि स्वत: ची पोर्ट्रेट पिकासो, 1901 मध्ये पायही म्हणून regarded जाऊ शकते.

"निळा" कालावधी चित्रे

या वेळी की अशा एकाकीपणा, भीती, लाज, वेदना म्हणून शब्द मास्टर्स झाले आहेत. 1902 मध्ये त्यांनी बार्सिलोना परत येईल, पण तेथे राहण्यासाठी आणि करू शकणार नाही. कातालोनिया, सर्व बाजूंच्या गरिबी, आणि सामाजिक अन्याय सामाजिक अशांतता अनुवाद राजधानी ताण परिस्थिती, हळूहळू युरोप स्पेन संपूर्ण केवळ वेढलं गेलं, पण. कदाचित, या परिस्थितीत कलाकार, या वर्षी उत्पादकतेसाठी आणि खूप कार्य करते प्रभाव राहिलेला आहे. "दोन बहिणींना (सामान्यत: एकत्र जमण्याची जागा)," "जुन्या यहूदी एक मुलगा", "दुर्घटना" (वरील फोटो कॅनव्हास), "जीवन", पुन्हा मृत Kasagemasom प्रतिमा आहे जेथे: च्या "निळा" कालावधी एक उत्कृष्ट नमुना तयार करण्यासाठी जन्मभुमी. चित्रकला "Absinthe मद्यपान" तो देखील, 1901 मध्ये लिहिले होते. ती वेळ छंद "वाईट" फ्रेंच कला ठराविक वर्ण, येथे लोकप्रिय च्या प्रभाव दाखवते. विषय absinthe अनेक चित्रकार मध्ये दिसते. पिकासो च्या काम, इतर गोष्टींबरोबरच, नाटक पूर्ण. विशेषत: जाहीरपणे ती संरक्षण करण्यासाठी प्रयत्न होती एक स्त्री, डोळा hypertrophied हात लाभे. सध्या, "Absinthe मद्यपान" हर्मिटेज मध्ये, क्रांती केल्यानंतर पिकासो (51 उत्पादन) एस I. Schukina एक खाजगी आणि कामे यापैकी एक प्रभावी संग्रह तेथे केले होते साठवले आहे.

तितक्या लवकर ते पॅरिस जाण्यासाठी पुन्हा शक्य होते म्हणून, विलंब न लावता कलाकार तो लाभ घेण्यासाठी निर्णय आणि 1904 च्या वसंत ऋतू मध्ये स्पेन गेला. तो नवीन रूची, भावना, आणि त्याचे काम एक नवीन टप्प्यात वाढ देईल अनुभव सामोरे जाईल की तेथे होते.

'गुलाबी' काळ

1906 संपण्यापूर्वी 1904 (शरद ऋतूतील) पासून - - पिकासो च्या कामे मध्ये, या टप्प्यावर एक तुलनेने वेळ खेळलेला आणि जोरदार एकसंध नाही. चित्रे कालावधीत लाल रंग एक तेजस्वी पॅलेट गेरु देखावा, मोती राखाडी, आणि गुलाबी टन चिन्ह बहुतेक. कलाकार, सर्कस काम आणि डोंबारी, क्रीडापटू - देखावा आणि कलाकार नवीन ऑर्डर त्यानंतरच्या वर्चस्व द्वारे दर्शविले. अर्थात, Montmartre पाऊल वेळी स्थित होते Medrano सर्कस पुरवली साहित्य, बहुसंख्य. तेजस्वी नाटकीय सेटिंग, पोशाख, वर्तन, पिकासो सारखे प्रकार विविध जगातील परत रुप जरी, पण वास्तविक आकार आणि नैसर्गिक जागा खंड. सर्जनशीलता "निळा" टप्प्यात वर्ण विरोध म्हणून त्याच्या पेंटिंग प्रतिमा पुन्हा विषयासक्त आणि जीवन पूर्ण तेजस्वी झाले.

पाब्लो पिकासो: उत्पादन "गुलाबी" कालावधी

चित्र, प्रथम गॅलरी Serrurier मध्ये 1905 उशिरा हिवाळ्यात प्रदर्शन होते, एक नवीन कालावधी सुरूवातीस चिन्हांकित - "न्यूड बसलेला" आणि "अभिनेता". एक "गुलाबी" कालावधी ओळखले masterpieces च्या - "विनोदी नट कुटुंब" (वरील चित्रात). उंची आणि दोन पेक्षा जास्त मीटर रुंदी - वेब प्रभावी परिमाणे आहेत. सर्कस आकडेवारी निळे आकाश विरुद्ध दर्शविले आहेत, ते असे गृहीत धरले जाते उजव्या बाजूला चेष्चेखोर मनुष्य की - स्वत: पिकासो आहे. सर्व वर्ण स्थिर आहेत, आणि त्यांना दरम्यान कोणत्याही अंतर्गत शेजारी, प्रत्येक आंतरिक एकाकीपण घडणे नाही - सर्व "गुलाबी" कालावधी थीम. याव्यतिरिक्त, तो "एक शर्ट स्त्री", "शौचालय" हे आवर्जून दखल घेण्यासारखे खालील पाब्लो Pikasso कार्य करते वाचतो, "बॉय घोडा अग्रगण्य", "डोंबारी. आई आणि मुलगा "," शेळी मुलगी. " त्यांना सर्व दर्शक कलाकार चित्रकार एक दुर्मिळ सौंदर्य आणि शांतता दाखवा. 1906, पिकासो स्पेन प्रवास आणि पिरेनीज मध्ये एका लहान गावात होती तेव्हा शेवटी असे झाले काम करण्यासाठी नवीन उत्तेजन.

सर्जनशीलता आफ्रिकन कालावधी

पाब्लो पिकासो प्राचीन आफ्रिकन कला प्रथम एक विषयासंबंधीचा प्रदर्शन Trocadero संग्रहालय वर आली. तो प्राचीन आकार, विदेशी मुखवटे आणि figurines मूर्तीपूजक मूर्ती प्रभावित झाले, निसर्ग महान शक्ती असतो, आणि लहान तपशील पासून स्वतः अंतर. कलाकार विचारधारा या शक्तिशाली संदेश योगायोगानं, आणि एक परिणाम म्हणून, त्याने त्याच्या वर्ण सोपे करण्यासाठी सुरुवात केली त्यांना दगड मूर्ती सारखे अत्यंत महत्वाचा आणि तीक्ष्ण बनवण्यासाठी. लेखक पाब्लो पिकासो एक पोर्ट्रेट - तथापि, शैली दिशेने प्रथम काम 1906 मध्ये दिसू लागले गर्ट्रूड स्टाईन. तो आता 80 वेळा rewrote आणि पूर्णपणे शास्त्रीय शैली प्रतिमेवर अंमलबजावणी करण्याची शक्यता विश्वास उडाला आहे. हा मुद्दा प्रकारची विकृत रूप आकार खालील एक संक्रमण म्हटले जाऊ शकते. फक्त "नग्न बाई", "नृत्य जाळीदार", "वनदेवता", "मैत्री", "खलाशी च्या दिवाळे", "स्वत: ची पोर्ट्रेट" म्हणून जसे की पेन्टिंग पाहू.

पण कदाचित पिकासो च्या एक आफ्रिकन टप्पा सर्वात धक्कादायक उदाहरण, चित्रकला आहे "Les Demoiselles डि आविनॉन" (वरील चित्रात) कलाकार एक वर्ष काम केले, जे. ती कलाकार सर्जनशील मार्ग या टप्प्यात वस्तीचे, आणि मुख्यत्वे सर्वसाधारणपणे कला भवितव्य निर्धारित. प्रथमच वेब असे लिहिले होते की फक्त तीस वर्षांनी प्रकाशित झाला होता आणि तो आघाडीचे गार्डे जगात दार उघडे होते. पॅरिस सामाजिक शिष्टाचारांची पर्वा न करणारा लेखक मंडळ शब्दशः दोन गटात विभागला: "साठी" आणि "विरुद्ध." याक्षणी चित्र न्यू यॉर्क शहर म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट येथे साठवले आहे.

पिकासो च्या कार्यात Cubism

वैशिष्ट्य आणि अचूकता प्रतिमा समस्या युरोपियन आर्ट तो Cubist तोडले जेथे बिंदू प्रथम स्थान कायम राहिले. जवळजवळ संपूर्णपणे सर्व विस्थापित करण्याची धमकी जे फोटो च्या गुल होणे शब्दशः याशिवाय कोणालाही शिकवण्यासाठी "का रंगविण्यासाठी?" आपण शक्य होते 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीला येथे पाहू काय अचूक प्रतिमा: त्याच्या विकासासाठी उत्तेजन अनेक कलाकार प्रगट झाला आहे प्रश्न विचार विश्रांती. दृश्य प्रतिमा नाही फक्त बदलले असले आहेत, पण स्वस्त, सहज असेच. या प्रकरणात Cubism पाब्लो Pikasso बाहेरील जगात आणि उघडणे संपूर्णपणे नवीन शक्यता, समज चौकार बदलले असले चित्र नाकारताना निर्माता गुण दिसून येतात.

लवकर कामे चित्रे स्पष्टपणे पाहिले जाऊ, कलाकार चे कसे शैली आणि प्राप्त समावेश "भांडे, एक पेला आणि एक पुस्तक", "आंघोळीसाठी", "एक ग्रे तांब्या मध्ये फुले पुष्पगुच्छ", "भाकर आणि एक टेबल फळ वर एक वाडगा," इ .. कालावधी (1918-1919 वर्षे) शेवटी अमूर्त वैशिष्ट्ये. उदाहरणार्थ, "चेष्चेखोर मनुष्य", "तीन संगीतकार", "तरीही गिटार लाइफ" (वरील चित्रात). गोषवारा कला मालकाच्या प्रेक्षक संघटना पिकासो भागविण्यासाठी नाही, हे महत्त्वाचे आहे होते चित्रे, त्यांच्या लपलेले अर्थ भावनिक संदेश आहे. शेवटी, तो स्वत: हळूहळू कलाकार आणि रस प्रेरणा देणे थांबविले cubism शैली निर्माण, कला मध्ये नवीन ट्रेंड मार्ग उघडणे.

क्लासिक कालावधी

20 व्या शतकाच्या दुसऱ्या दशकात पिकासो च्या फार क्लिष्ट होते. त्यामुळे, 1911 जे कलाकार उत्तम प्रकाश नाही ठेवले लूव्र संग्रहालय, चोरी पुतळे इतिहास चिन्ह होते. 1914 मध्ये, अनेक मित्रांशी प्रजनन की, फ्रान्स पिकासो मागे महायुद्धात लढण्यासाठी देशात अनेक वर्षे जिवंत नंतर तयार नाही स्पष्ट झाले. आणि पुढील वर्षी, त्याच्या प्रिय केस कुरळे करणे Humbert नाश केला आहे.

पाब्लो पिकासो, ज्या कामे अनेक बाह्य घटक पुन्हा भरले आहेत वाचनीयता, आकृती आणि कलात्मक तर्कशास्त्र आणि प्रभाव कामे अधिक वास्तववादी परत करा. तो जेथे नृत्यनाट्य नट Diaghilev आणि लवकरच कलाकार दुसरी पत्नी बनली जे बॅले Olgoy Hohlovoy, सह परिचय सह प्राचीन कला, तसेच संवाद भरले रोम, एक ट्रिप समावेश आहे. नवीन कालावधीच्या सुरूवातीस 1917 मध्ये तिच्या एक पोर्ट्रेट, प्रायोगिक होता एक प्रकारचा आहे म्हणून regarded जाऊ शकते. रशियन नृत्यनाट्य पाब्लो पिकासो केवळ नवीन masterpieces तयार करण्यासाठी प्रेरणा नाही, पण एक लांब-प्रलंबीत आणि प्रिय मुलगा सादर केले. काळात, "ओल्गा Khokhlova" (वरील चित्रात), "Piero", "तरीही तांब्या आणि सफरचंद जीवन", "झोपलेला शेतकरी", "आई आणि बाळ" सर्वात प्रसिद्ध काम, "तीन सौंदर्य मोहकता आणि सुख देणाऱ्या तीन देवता" "महिला बीच वर चालत" .

अतिवास्तववाद

सर्जनशीलता वेगळे माध्यमातून वर्गीकरण आणि विशिष्ट (stylistic, वेळ) फ्रेम मध्ये तो चांगला पिळून इच्छा पण काहीही नाही. तथापि, पाब्लो पिकासो काम करून, प्रसिद्ध चित्रकार सर्वोत्तम संग्रहालये आणि जगातील गॅलरी सुशोभित जे अशा पध्दतीने एक अतिशय अनियंत्रित म्हटले जाऊ शकते. कलाकार अतिवास्तववाद बंद होते तेव्हा आपण कालगणनाशास्त्र, कालावधी अनुसरण केल्यास, तो 1925-1932 वर्षे येते. तो पदव्युत्तर ब्रश प्रत्येक अवस्थेत मनन भेट दिली हे आश्चर्यकारक नाही, आणि OS Khokhlova चित्रकार स्वत: ओळखू शकले, तेव्हा तो निओक्लासिसिसम वळले. तथापि, सर्जनशील लोक चंचल आहेत, आणि लवकरच पिकासो च्या जीवनात एक तरुण आणि अतिशय सुंदर मेरी-Tereza Valter, प्रेम वेळी केवळ 17 वर्षांचा झाला. ती एक प्रियकर भूमिका नियुक्त केला गेला, आणि 1930 मध्ये कलाकार तिच्या साठी आणि त्याला घरी झाला नॉर्मंडी एक खेडेगावातील मोठा वाडा, खरेदी - स्टुडिओ. मारिया तेरेसा stoically सर्जनशीलता टिकाऊ आणि निर्माता throwing प्रेम पाब्लो पिकासो मरेपर्यंत एक स्नेही संभाषण राखण्यासाठी, एक विश्वासू सोबती होता. कालावधी अतिवास्तववाद "नृत्य", "खुर्चीवर स्त्री" (खाली चित्रात) "स्नान करणारा", "नग्न बीच", "झोप", इ कार्य करते ...

दुसऱ्या महायुद्धाच्या काळात

मान्यता पिकासो 1937 मध्ये स्पेन मध्ये युद्ध दरम्यान, रिपब्लिकन होता. समान नाव फक्त दोन महिने विश्र्व पायही नाश जे पाब्लो Pikasso शहर, - बास्क राजकीय आणि सांस्कृतिक केंद्र - तेव्हा त्याच वर्षी, इटालियन आणि जर्मन विमाने Guernica नाश केला. तो अक्षरशः युरोप संपूर्ण, पण काम परिणाम नाही जे हँग होणे की धमकी करून भयभीत झाला. भावना तिला अंधुक प्रकाश आणि दु: खी आणि टोमणा की मध्ये दिलेली अप्रत्यक्ष व्यक्त आहेत.

युद्ध थांबला, आणि जगातील नष्ट होते की सर्वकाही पुनर्संचयित, नातेवाईक शिल्लक मध्ये आला, पिकासो काम खूप आनंदी आणि तेजस्वी रंग आढळले आहे. चित्रकार, 1945-1955 मध्ये लिहिले अनुक्रमे, एक भूमध्य चव, अतिशय वातावरणातील आणि काहीसे आदर्शवादी आहे. त्याच वेळी तो मातीची भांडी काम करु लागले, सजावटीच्या भांडी, dishes, ताटे, figurines (फोटो बाजुस) भरपूर तयार. आयुष्य गेल्या 15 वर्षांत तयार केले होते की कामे, शैली आणि गुणवत्ता अतिशय असमान आहे.

पाब्लो पिकासो - - विसाव्या शतकाच्या महान कलाकार एक फ्रान्स त्याच्या व्हिला मध्ये 91 वयाच्या मृत्यू झाला. किल्लेवजा वाडा Vovenart उपासक तो जवळ दफन करण्यात आले.